abad ke-19 dan ke-20

Fesyen dan landasan Paris pada permulaan abad ini

Kerana "topik pertunjukan fesyen kekal untuk mencari ahli sejarahnya,"[5] sejarah terawal pertunjukan fesyen masih tidak jelas. Pada abad ke-19, "perarakan fesyen" secara berkala berlaku di salon couture Paris. Pada permulaan abad ke-19, rumah fesyen eksklusif di Eropah, terutamanya di Paris dan London, menggunakan persembahan rasmi untuk mempamerkan barisan terbaru mereka kepada pelanggan.

Salah seorang pereka yang mewujudkan konsep ini, Charles Frederick Worth, menarik perhatian dengan mempamerkan pakaian pada orang sebenar dan bukan manekin. Peruncit Amerika mengimport konsep pertunjukan fesyen pada awal abad ke-20.[6] Mungkin pertunjukan fesyen Amerika yang pertama berlaku pada tahun 1903 di kedai Ehrlich Brothers di New York City. Menjelang tahun 1910, gedung serbaneka besar seperti Wanamaker di Manhattan dan Philadelphia juga mengadakan pertunjukan fesyen. Acara ini menampilkan gaun couture dari Paris atau salinan mereka; tujuannya adalah untuk menunjukkan kecemerlangan pemilik dan menarik perhatian pembeli wanita.[6] Apabila populariti pertunjukan formal ini berkembang, pada tahun 1918, rumah fesyen mulai menetapkan tarikh tetap untuk pertunjukan landasan. Kejadian ini berlaku dua kali setahun, khusus untuk rumah fesyen merancang dan mempromosikan produk mereka kepada pembeli asing. Pertunjukan landasan sering diadakan di gedung membeli-belah atau hotel pada permulaannya. Rumah fesyen Eropah secara aktif mencari pembeli di Amerika Syarikat, terutamanya di bandar-bandar besar, dengan menganjurkan pertunjukan landasan ini.[7]

Menjelang tahun 1920-an, peruncit di seluruh Amerika Syarikat menganjurkan pertunjukan fesyen. Biasanya, rancangan ini diatur seperti teater, disampaikan dengan naratif, dan dianjurkan mengikut tema tertentu (contohnya Paris, Cina, atau Rusia). Pertunjukan ini mendapat populariti besar sepanjang abad pertengahan, kadang-kadang menarik ribuan pelanggan dan penonton.

Pelakon Finland Elina Salo mempersembahkan pakaian yang direka oleh Vuokko Nurmesniemi pada pertunjukan fesyen di Taman Botani Helsinki pada tahun 1958

Pada tahun 1970-an dan 1980-an, pereka Amerika mula mengadakan pertunjukan fesyen mereka sendiri di ruang peribadi selain daripada peruncit konvensional. Namun, pada awal 1990-an, ramai dalam dunia fesyen mula mempertimbangkan semula strategi ini. Selepas beberapa kejadian yang tidak selamat semasa pertunjukan di lokasi yang kecil, "sentimen umum ialah, 'Kami suka fesyen tetapi kami tidak mahu mengorbankan keselamatan untuk itu,'" ingat Fern Mallis, pengarah eksekutif Majlis Pereka Fesyen Amerika ketika itu. Sebagai tindak balas kepada keprihatinan ini, pertunjukan New York difokuskan di Bryant Park semasa Minggu Fesyen pada akhir 1993.

abad ke-21

Contoh set pentas terperinci yang digunakan untuk rancangan Chanel Haute Couture Fall-Winter 2011

Beberapa pereka telah berusaha untuk memodenkan gaya dan persembahan pertunjukan fesyen dengan menggabungkan kemajuan teknologi dalam eksperimen mereka, seperti menyertakan video digital pra-rakaman sebagai latar belakang.[8] Semasa Minggu Fesyen New York pada tahun 2014, Ralph Lauren mempersembahkan barisan Polo baharunya untuk Musim Bunga 2015 dengan proyeksi skrin air di Central Park Manhattan.[9] Kemajuan teknologi juga telah memungkinkan sebahagian besar pengikut industri fesyen untuk mengalami pertunjukan. Pada tahun 2010, Minggu Fesyen London menjadi yang pertama membenarkan penonton menonton rancangannya melalui siaran langsung.[10] Penyiaran langsung pertunjukan landasan dan rancangan perantara sekarang telah menjadi perkara biasa.[11]

Tom Ford mencipta video muzik dengan Lady Gaga untuk koleksi wanita Spring/Summer 2016 beliau. [12] [13]

Pada abad ke-21, pertunjukan fesyen biasanya turut difilemkan dan disiarkan di saluran televisyen yang diperuntukkan khas atau muncul dalam dokumentari.[14] Rancangan ini juga telah menjadi semakin rumit bagi kebanyakan label terkemuka, termasuk set luas yang sering melibatkan kos yang lebih tinggi.[15]

Pertunjukan fesyen adalah pameran gaya baharu bagi musim ini. Mereka merupakan acara seni yang melibatkan model berjalan dan juga memandu penampilan untuk butik fesyen yang meniru gaya fesyen tinggi. "Jika pertunjukan fesyen terkadang dilihat sebagai mengejutkan, itu sebahagian besar kerana salah satu tujuan utama mereka: publisiti."[16] Pertunjukan fesyen bukan hanya sekadar acara, tetapi juga menjadi gaya hidup bagi ramai orang dan menetapkan trend setiap tahun. Mereka yang hadir dan menonton rancangan ini juga dapat menyaksikan seni dengan mata sendiri dan terlibat dalam industri fesyen. Pertunjukan fesyen telah berubah melalui dunia digital, dan wabak ini telah mempercepatkan proses ke arah digitalisasi.